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研究
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阿利卡论博纳尔阿利卡 / 2018年08月28日

由于莫奈长久地占据着捷足先登的位置,博纳尔多少有点被莫奈的风头盖住了。人们都评价他的作品“太花俏”。


《风暴》

博纳尔

布面油画

1908


直到几十年以后,他的价值才被重新发现。即便一个人并不追随他的画风、甚至与他所走的方向完全相反(在我看来,要想深入探究眼前的所见,毋须对物体釆取变形的手法),也很难不被他的作品所吸引、所打动。


《男人和女人》

博纳尔

布面油画

1900

巴黎奥赛博物馆藏


博纳尔能够打动人心,能够将疑虑形象化。他带着一个明确的主题拿起画笔,然后在创作的过程中不断地置疑并摒弃这一明确性。他置疑每一根线条、每一种颜色,翻来覆去不停地修改,为的是使之契合自己的感觉。“第二色层”始终在他的意念中挥之不去,每种颜色他都画不到头,总是画到一半便插进另一种颜色,直到风烛残年之际,他仍借助他人之手修改《花中树》(l'arbre en fleurs)。就像那些从大到小恰好能够一个套一个的俄罗斯娃娃一样,博纳尔的颜色相互契合得天衣无缝;如果它们能够唱歌的话,唱出的一定是 一首非常优美动听、气势恢弘的歌——一首独一无二的歌。


《弯腰女子》

博纳尔

布面油画

72×85 cm

1907


《樱桃馅饼》

博纳尔

布面油画

1908


《杜菲尼风光》

博纳尔

布面油画

1899



《更衣室》

博纳尔

布面油画

1892


《院中红树》

博纳尔

布面油画

1909

私人收藏



* 本文节选自阿里卡,《论画——艺术论文选》,伦敦1988年,见许江、焦小健主编《具象表现绘画文选》,中国美术学院出版社,2006年。