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艺术作品分享 |《睡莲全景》组画光达美术馆 / 2021年03月15日

盛夏已至,又到了青荷盖绿水,芙蓉披红鲜的时节。今天就跟大家分享一组莫奈有名的《睡莲全景》组画,给不在江南的朋友也送上这一池的美好。


莫奈吉维尼花园池塘中的睡莲 ©ariane cauderlier


莫奈的睡莲系列被誉为是他最伟大的代表作。1883年,莫奈在妻子离世后移居巴黎郊区的宁静小镇吉维尼,七年后买下居所附近的土地,并向当地部门申请挖掘池塘,希望能为他带来创作灵感。此后,莫奈开始探究运用光线的变化来描绘他的花园,花园中的睡莲也成为了他晚年创作的主角。“睡莲”主题的组画共计超过250幅,如今散落在世界各地的美术馆、博物馆和私人藏家手中,其中最完整最有名的就是巴黎橘园美术馆中的《睡莲全景》组画,八幅巨大尺寸的油画由22块板面组成,在两个展厅中环绕排列,蔚为壮观。


莫奈在吉维尼工作室中 ©camera lucida / arte france


一战(1914-1918)结束后,莫奈计划将1915年开始创作的《睡莲全景》组画赠送给国家,希望参与到战争的胜利中,并为巴黎人带来一处宁静的港湾[1]。1909年他开始酝酿此计划时写道:“被工作弄得紧张不堪的神经将在此得到放松,就像水面一样的平静,人们犹如置身于花池的中央,在这里冥思静想。”这个项目一直进行到画家去世的前几个月,1927年在巴黎橘园美术馆对公众正式开放。


巴黎橘园美术馆内部 ©xu anqi


从东面的清晨到西面的夕阳,这两个展厅陈列的八幅巨大画作,令观者沉浸其中,“着眼于广大的宇宙”,感受“生命永恒的律动”[2]。画面没有天际,高低与视线平行,水、空气、 天、地这些元素糅合在没有远景的构图中,伴以朵朵睡莲,以“无尽的整体、无边无际湖水的幻梦”,间接呈现了“世人不可见之物”[3]。

(横屏观看效果更佳)



© rmn (musée de l'orangerie) / michel urtado


注释:

[1]1918年11月12日莫奈致乔治·克里孟梭的信。

[2]艺术史学家安德鲁·格雷厄姆-迪克森(andrew graham-dixon)认为《睡莲全景》蕴含的意义更为深远:“莫奈希望我们着眼于广大的宇宙,他感兴趣的是生命永恒的律动。”

[3]莫奈成为了画我们不可见之物的间接画家。monet became the indirect painter of what we cannot see. ——paul claudel, journal, 1904-1932, paris, t.i, p.778, 1968


参考文献:hoog, michel. musée de l’orangerie: les nymphéas de claude monet. paris: éditions de la réunion des musées nationaux, 2006.